TOKYOの源流「山郷」と最新の「現代アート」が交響！紅葉と共に散策しアートを感じるプロジェクト大規模地域回遊型アート展「ひのはらアート2022～生活藝術とむらのよさ」開催

その１　いいアートと出会う：山郷に溶け込むアートに触れる

TOKYOの「むら」である檜原村を源流とする秋川は、多摩川となり、世田谷を経て羽田へと東京を貫きます。その源流の自然と中世まで遡れる村の風土と交響する作品を古くからある屋敷等で展開、山郷を見立てに多彩な鑑賞体験が得られます。

テクノロジーアートのR&D（研究開発）フィールドを体感いただける展示スペースでは、「第25回文化庁メディア芸術祭」アート部門大賞作家である、「anno lab（あのラボ）」による会場では展示が不可能だった自然現象を取り入れたメディアアートの世界を体験。水滴が光を奏でるテクノロジー作品などを展示。（anno lab x RYOICHI KUROKAWA「float」「樋里コミュニティセンター」会場にて展示）

また、デジタルアート集団チームラボが発信する、まるで秘仏のように古民家に鎮座する作品など、自然とテクノロジーが幽玄に溶け込混んだ展示、山の恵みから生まれる彫刻やインスタレーションなど、自然と風土に変幻に溶け込むアートを紅葉の秋川渓谷を巡りながら楽しんでいただけます。（チームラボ「生命は生命の力で生きているⅡ」「アーツキャンプひのはら会場」にて展示）

その2　いい感性にふれる：「生活藝術」が広げる可能性に触れる

現代アートがあらゆるかたちで注目される現在、それを担うアーティストたちは常に生活の中から着目を得てさまざまなマテリアルで創造を営んでいます。また中世にまで遡れる秋川流域の人々の営み、たとえば木を植え育むといった持続的継続からうまれる諸象もまた創造的なものということができます。山郷で持続的に積み重ねられていく「創造」とアーティストによる「創造」が結びつくことにより、新たな営み「生活藝術」が生まれ、持続的創造と文明のサイクルが少しずつ動いていくと考えています。

本展では、サイバーパンク彫刻家・スペースアーティストの中谷健一が現地の木を用いて作り出した、深き森の息吹を伝える作品、沖縄県八重山諸島の営みを版画とし、南国のアイコンとなり注目される作家、池城安武が舞台を変えて、檜原村源流の風土にインスパイヤされた作品などを展開します。
（中谷健一「グリッジたぬき」「アーツキャンプひのはら」会場にて展示）
（池城安武「hinohara stripe」「ヴィレッジひのはら」会場にて展示）

その３　いい環境を実感する：TOKYOの源流の体験価値を高める

会場では、作品鑑賞だけでなく「生活藝術」を反映した、TOKYOの源流ならではの「体験」を提供するプログラムも展開します。

立体プラバンアートの第一人者として知られ、日常のなかのさまざまな素材を誰もがつくれるクリエイティブへ昇華させていることで常に満員人気のワークショップを主催するデザイナーでもある NanaAkua（ナナアクヤ）は、本「ひのはらアート」から開発した森の仕事で生まれたゴミ（おがくず）をアップサイクルして「ひのはらの木のねんど」として昇華させた作品をつくるともに、誰もがたのしめる新しい森の恵みの贈り物をつくりました。
（NanaAkua（ナナアクヤ） 「くさびらたちの森」「へんぼり」会場にて展示）

また、実際に「ひのはらの木のねんど」を使って、きのこなど「森の造型」を創作体験できるワークショップも開催します。下記ワークショップ情報に詳細記載。

このほか、檜原村在住の20歳代の現代美術家、菅谷杏樹氏は、秋川流域の恵みを発酵させその成果を作品として振るまい（「アーツキャンプひのはら会場」にて展示）ます。

「生活藝術」から生まれた作品を販売するマーケット「POP-UP TOKYO」 が誕生するなど、藝術と風土、自然から生まれるTOKYOの源流の恵みをもとにした新たな体験と価値・取り組みを提案、展示ご紹介いたします。

販売予定商品（一部例）

• 沖縄の風土に反映したポップな作品で多くの人々が求めたがる池城安武による、檜原の風土にインスパイヤされた作品やアパレル商品
• 彫刻を通じて感性に歪みを与える中谷健一による彫刻やインテリア雑貨など
• ナナアクヤが「山のしごと」のアップサイクルで生み出した「ひのはらの木のねんど」

ワークショップ：「ひのはらの木のねんど」で森をつくろう

出展作家であるともに人気のワークショップデザイナーでもあるナナアクヤが「ひのはらアート」から開発した森の仕事で生まれた「おがくず」をねんどにして、きのこなど「森の造型」をつくるワークショップ。こどもでもおとなでも、ぐいぐいつくれてしまうふしぎな森のねんど。ねんどづくりから細工の創作まで、森の香りを楽しみながら体験いただけます。

［講師］NanaAkua（ナナアクヤ）
［開催日時（前半）］10月22日（土）・23日（日）・29日（土）・11月3日（木・祝）12:00-13:30 14:30-16:00
［場所］へんぼり会場
［参加費］2500円（「ひのはらアート」パスポートチケット込）※チケットお持ちの方は1500円

作品レクチャー：anno labとメディアアート作品「float」をみよう！

第25回文化庁メディア芸術祭アート部門大賞受賞で今年を沸かせたanno lab（あのラボ）。独自の装置による大掛かりな作品で現地に行かないと観ることができないということで知られ、九州を活動の拠点にすることから、なかなか首都圏で作品に触れることが難しい彼らが、さまざまな場所で展開するため新たなに制作したのが本展示の「float」。anno lab独自の自然現象をメディア化することで感覚を揺り動かすこの作品について、藤岡代表自らが展示会場にて解説する貴重な機会です。

［話す人］藤岡定（anno lab）
［開催日時］10月22日（土）13:30-14:30
［場所］樋里コミュニティセンター「float」展示会場
［参加費］本展チケットをお持ちの方は無料
※チケットはアーツキャンプひのはら（至近会場）等にて事前にお買い求め・引き換え

プログラムトーク：TOKYOの源流・アートの可能性

秋川渓谷流域でははじめての広域展となる「ひのはらアート2022」、アートがひらくTOKYOの源流の可能性を、将来が期待できる作家2人どちらもが檜原を題材にした作品となった「オープンコール」の審査員とともに、語り合います。

［話す人］四方幸子（キュレーター）・武居利史（美術評論家＋アートエデュケーター＋前府中市美術館学芸員）・岡田智博（「ひのはらアート2022」ディレクター）
［開催日時］11月5日（土）14:30-16:00
［場所］へんぼり会場
［参加費］本展チケットお持ちの方が参加出来ます

オープンコール入選展示

• 遠藤麻衣（映像・NY）　作品名：「蛇に似る３：川」　会場：へんぼり会場
• 早坂葉（インスタレーション・秋田）　作品名：「裸足可能域〈檜原村〉」　会場：へんぼり会場

審査員

四方幸子 キュレーター／武居利史 美術評論家・アートエデュケーター・前府中市美術館学芸員／岡田智博　「ひのはらアート2022」ディレクター

受賞作品

・遠藤麻衣（映像・NY）　作品名：「蛇に似る３：川」　会場：へんぼり会場
　＝ 檜原村の渓流で、蛇の化身と現代人がエンカウントする映像作品。

・早坂葉（インスタレーション・秋田）　作品名：「裸足可能域〈檜原村〉」　会場：へんぼり会場
　＝ 裸足で作家自身が村内の山河を歩き、その到達可能地をグラフィック化するプロジェクト型作品。

会場ご来場・アクセス情報

【公共交通機関】
JR五日市線「武蔵五日市」駅より西東京バス（「藤倉」「小岩」「数馬」行き）で各会場へ※「新宿」駅からJR中央線経由で「武蔵五日市」駅まで75分

【お車の場合】
あきる野市「五日市」を経由して檜原村へ
※戸倉しろやまテラスも「五日市」経由※東京からの高速は中央道「八王子」ICが最短です
※駐車場は「樋里コミュニティセンター」（樋里地区会場）・「人里コミュニティセンター」（へんぼり会場）・「ヴィレッジひのはら」をご使用ください。